Продолжая разговор об актуальных проблемах режиссерских интерпретаций вагнеровских опер, на очередном пятничном заседании оперного клуба Мастерс мы сконцентрируемся на постановках последней, самой мистической оперы Рихарда Вагнера – «Парсифаля. И посмотрим фрагменты спектаклей, которые были поставлены в разные годы на сцене Фестшпильхауса в Байройте, в берлинской Штаатсопер и в Опере Штутгарта. В центре обсуждения – особенные картины мира, открывающиеся нам в постановках каталонского режиссера Каликсто Биейто, Дмитрия Чернякова, Стефана Херхайма, Пьера Оди, Уве Эриха Лауфенберга и Кристофа Шлингензиффа.
На экскурсии вы сможете познакомиться с Глебом Ершовым, исследователем русского авангарда и современного искусства, куратором галереи Navicula Artis и свободным художником.
На выставке представлены графические работы, которые отражают изменчивые состояния петербургского пейзажа. Интересно, что Глеб Ершов многие пейзажи создавал ночью, применяя практики расширенного смотрения и прибегая к исследованиям возможностей ночного видения.
Эскизы декораций, макеты старинных театров, пожелтелые афиши, портреты великих композиторов, кружевные платья знаменитых актрис XIX века и балетные туфельки гениальных балерин; коллекция Театрального музея поражает разнообразием экспонатов и продуманной затейливостью экспозиции. Для первого знакомства с нею, мы пройдемся по залам, и попытаемся выстроить в воображении целостную картину становления русского оперного театра, от Петровской эпохи до наших дней. Основные этапы воображаемого исторического путешествия – появление оперы как жанра в России, оперные театры Петербурга, музыкальные увеселения двора при Елизавете Петровне и Екатерине Великой, театр Пушкинской эпохи и театр Серебряного века.
История западноевропейской живописи делится на несколько этапов. Каждая эпоха — это разнообразие художественных стилей, течений, национальных и региональных школ. Курс искусствоведа Максима Костыри адресован тем, кто хотел бы составить целостное представление об искусстве Западной Европы XII–XX веков. Средневековье с его символической недосказанностью, расцвет Ренессанса, противоречивость барокко, благородство классицизма и художественные эксперименты нового и новейшего времени — все это и многое другое станет предметом подробного разговора.
Во что верили древние греки и римляне? Когда появились первые христиане? Чем буддизм отличается от иудаизма? Почему в исламе действует запрет на изображение божества? И как «читать» произведения сакрального искусства?
Лекционный курс искусствоведа Тимофея Животовского «История религий» — это введение в историю религиозных идей, вероучений и конфессий. Мы поговорим о зарождении религиозного сознания и концепции политеизма, сравним культы Ближнего Востока, Месопотамии и Древнего Египта, вспомним мифологию греков и римлян, а также обсудим основные догматы иудаизма, ислама, буддизма и конфуцианства.
Более детальный разговор будет посвящен становлению христианства и разделению Церквей на западную и восточную. Мы узнаем, о чем спорят католики, православные и протестанты, а также попытаемся понять, как устроены символика и образный строй произведений сакрального искусства: от древнерусской иконописи до храмовой архитектуры.
