Интенсив для детей «Пять образов театра»

Лектор
Полина Белова

Художник-постановщик и художник по костюмам в драматических, музыкальных и оперных спектаклях (Театр им. Ленсовета, Тюменский Большой драматический театр, Иркутский областной музыкальный театр и др. Участница театральных лабораторий, фестивалей и выставочных проектов, в том числе фестивалей «Фундамент», «Другая сцена» и других.

Интенсив «Пять образов театра» познакомит участников с различными культурными традициями. Каждое занятие будет посвящено отдельной стране — Марокко, Скандинавии, Франции, Японии и Мексике — и станет поводом по-новому взглянуть на визуальный язык сцены. Участники смогут увидеть, как национальные художественные особенности превращаются в сценографический образ. В программе — создание макетов, афиш, объемных орнаментов, работа со светом и материалами, которые помогут раскрыть уникальность каждой темы. Интенсив объединит исследование культуры и практику визуализации сценографических решений.

Возраст: 9 – 13 лет
Все необходимые материалы включены в стоимость.

Место: лекторий masters, Левашовский Хлебозавод, Барочная ул., 4А, Санкт-Петербург

План программы
26 октября

Занятие 1. Марокко 

На первом занятии приобщимся к культуре жаркого Марокко. Вместо акцента на конкретном театре мы обратимся к риадам, внутренним дворам и традиционным пространствам, в которых особенно раскрывается колорит страны: яркие цвета, игра света, повторяемость узора и тонкая работа с деталями. Вдохновением для практического задания станут марокканские декоративные мотивы, которые впоследствии будут переосмыслены и превращены в объемные узоры и орнаменты.

27 октября

Занятие 2. Скандинавия 

На занятии, посвященном театру Скандинавии, познакомимся со Стокгольмской Королевской оперой, спектакли которой могут служить примером актуального сценографического языка, и театром Дроттнингхольм, сохранившим старинную сценическую машинерию. Отдельное внимание будет уделено северной архитектуре, работе со светом, минимализму и природным материалам, которые формируют сдержанный, но выразительный визуальный образ. Созда

28 октября

Занятие 3. Франция 

Познакомимся с историей театральной афиши и театральной графики как отдельного явления в искусстве, отправившись в мир французского театра: вдохновимся Парижской оперой, эстетикой кабаре, постановками Авиньонского фестиваля и Театра дю Солей. Узнаем, как через композицию, шрифт, цвет и образ передать характер театрального события, и создадим театральную афишу в полуобъеме, используя сочетание графических и полуобъемных элементов. 

29 октября

Занятие 4. Япония

Обратимся к двум великим традициям японского театра: экспрессивного Кабуки и созерцательного, наполненного внутренней глубиной театра Но. В центре внимания окажется минимализм как основной художественный принцип, а также работа с пустым пространством, являющимся не менее выразительным, чем заполненная форма. В работе над сценографическим макетом будем использовать такие материалы, как бумагу и дерево, способных подчеркнуть естественность и лаконичность замысла. 

30 октября

Занятие 5. Мексика 

Узнаем о мексиканской визуальной культуре через традицию Día de los Muertos, где музыка, костюм, маски, предметы и цвет объединяются в яркое театрализованное действие. Обратимся к мексиканским народным праздникам и шествиям, в которых пространство улицы превращается в сцену. Результатом занятия станут макеты на музыкальных пластинках, а вдохновением для работы послужат произведения Фриды Кало, народные игрушки и бумажные гирлянды papel picado, создающие особую праздничную атмосферу.