«Новая чувственность: как искусство говорит с нами сегодня»

XXI век отменил манифесты и разрушил иерархии. Искусство больше не отвечает на вопрос «как?», оно отвечает на вопрос «зачем?» и «для кого?». Этот курс – навигатор по миру, в котором стремительно стираются границы между живописью, перформансом, технологией и активизмом. Мы проследим, как художники реагируют на климатический кризис, цифровую зависимость, постколониальные травмы и новую антропологию. В центре внимания – не только признанные звезды, но и новые голоса из Азии, Африки и Латинской Америки, которые формируют актуальную повестку. Слушатели научатся «читать» современное искусство, отличать рыночный «хайп» от художественного высказывания и понимать, почему инсталляция из мусора может стоить миллионы.

1. Нулевой год: Наследие 90-х и новый старт
2. «Актуализация» истории искусства
3. Произведение искусства в XXI веке: новые дискуссии
4. «Истинное» искусство и общество потребления
5. Новая фигуративность: возвращение тела и эмоций
6. Абстракция 2.0: Материя, цвет и тактильность
7. Климатический реализм: искусство на грани катастрофы
8. Новая география современного искусства
9. Азиатский ренессанс: Каллиграфия и поп-культура
10. Афро-футуризм и деколониальная оптика
11. Стрит-арт в музее: От Бэнкси до монументализма
12. «Искусство нейросетей и AI-живопись»
13. Взгляд в 2030: что дальше?

Обратимся к философским идеям и текстам мыслителей XXI века, формирующим современное понимание культуры и искусства. Разберем ключевые концепции, лежащие в основе культурного анализа и продолжающие влиять на интеллектуальную повестку современности.

Проследим развитие мировых религий и их влияние на формирование культурных, художественных и социальных практик. Особое внимание уделим символическим структурам и нарративам, продолжающим функционировать в современной культуре.

Исследуем миф как универсальную культурную форму, изучим как он зарождается и существует в различных исторических контекстах. Обратимся к мифологическим сюжетам и архетипам, которые продолжают жить в современном искусстве и массовой культуре. Изучим как функционирует миф современности и как это влияет на восприятие культуры сегодня. Применим оптику философов  XX века: Мишеля Фуко, Ролана Барта, Славоя Жижека, Жана-Франсуа Лиотара.

Рассмотрим развитие визуальных практик кино и видео-арта, а также их взаимодействие с современными художественными и технологическими процессами. На лекциях будем анализировать визуальный язык и способы производства смысла в движущемся изображении.

Поговорим об основных психоаналитических теориях и узнаем, как они применяются для анализа художественного опыта и культурных явлений. Обсудим понятия бессознательного, желания и субъективности, лежащие в основе интерпретации визуальных и текстовых форм современного искусства.

Экскурсионный блок включает посещение ведущих арт-институций и культурных пространств, среди которых МАММ, Дом культуры «ГЭС-2», Центр «Зотов», Музей современного искусства «Гараж», Музей «Зиларт» и Научно-музейный центр «Масловка. Городок художников». В рамках практических занятий слушатели будут анализировать выставочные проекты, кураторские решения и институциональный контекст художественных практик.