Отечественное искусство: от Петра I до «русских импрессионистов»

Лектор
Армен Апресян

Кандидат философских наук, доцент МГУ им. М.В. Ломоносова, руководитель программы «Управление в арт-бизнесе» ИОН РАНХиГС.

В рамках курса рассмотрим основные течения, персоналии и концепты русского изобразительного искусства начала XVIII – конца XIX вв. Мы познакомимся с ключевыми историческими событиями и культурными тенденциями, оказавшими влияние на формирование национальной художественной традиции. Уделим значительное внимание творчеству крупнейших отечественных художников, проанализируем их произведения, стилистические особенности и вклад в развитие русского искусства.

Слушатели научатся распознавать разные стили и направления искусства с начала XVIII до конца XIX вв, ориентироваться в творчестве наиболее известных авторов этого периода, а также подходить к эстетической оценке художественных произведений разных эпох с учетом исторического, культурного, социально-политического и экономического контекста.

Курс предназначен для тех, кто интересуется историей культуры и желает получить систематизированные знания о развитии русского искусства.

Место: masters:dom, Софийская набережная 34с5, Москва

Курс проходит в рамках образовательной программы «Теория и история искусства».
Покупка билетов на отдельные лекции в рамках данного курса не предусмотрена.
Доступен вариант прослушивания лекций в формате Online, а также просмотр в записи. Доступ открыт в течение 1 месяца после окончания курса.

План программы
23 марта

Лекция 1. Проблемное поле отечественного искусствоведения. Русское искусство до эпохи Петра I

О чем мы говорим: «Русское искусство» или «искусство Российской Империи»? Проведем краткий обзор светского искусства допетровской эпохи. Познакомимся с феноменом парсуны и историей российских художественных коллекций XVIII – конца ХIХ вв.: собраниями И. Шувалова, А. Строганова, А. Безбородко, Н. Кушелева-Безбородко, Ф. Прянишникова и П. Третьякова.

30 марта

Лекция 2. Русская живопись XVIII в.: в погоне за идеалом

Узнаем о жанровых особенностях искусства этого времени: портрет, как основной живописный жанр. Обсудим начало национальной художественной школы: русские студенты в Европе и европейские учителя в России. Завершим лекцию разговором о российских художниках XVIII века: жизнь и творчество И. Никитина, А. Матвеева, А. Антропова, Д. Левицкого, Ф. Рокотова, В. Боровиковского. 

6 апреля

Лекция 3. Живопись первой половины XIX в. Ф. Алексеев, О. Кипренский, К. Брюллов, А. Иванов. Феномен И. Айвазовского

Как произведение искусства может быть источником исторических знаний? Познакомимся с Санкт-Петербургом и Москвой в живописи Ф. Алексеева. Вспомним первый международный успех отечественного искусства: К. Брюллов и «Последний день Помпеи». Познакомимся с жизнью и творчеством И. Айвазовского и обсудим путь к славе одного из самых успешных отечественных художников.

7 апреля

Лекция 4. Бунт против системы: передвижники

Почему Императорская Академия художеств была главным учебным заведением по подготовке профессиональных художников? Обсудим консерватизм Академии и сопротивление студентов: «бунт четырнадцати» 1863 года под началом И. Крамского. Поговорим о творчестве И. Крамского, А. Саврасова, В. Перова, И. Шишкина, И. Репина, В. Поленова.

13 апреля

Лекция 5. Импрессионисты: из Франции в Россию

Коровин и Серов – кто может считаться «первым русским импрессионистом? Обсудим жизнь и творчество Исаака Левитана, импрессионизм в его в поздних произведениях. Рассмотрим коллекции Щукина и братьев Морозовых и их влияние на формирование художественного языка русских живописцев. Поговорим о творчестве П. Сезанна, А. Матисса и П. Пикассо и его роли в становлении отечественного радикального искусств.